El preciosismo en la fotografía de esa aparentemente película menor llamada A Little Princes's sirvió como referente para lo que sería el tercer trabajo conjunto de los mexicanos, con la adaptación de Great Expectations, de la que, por encima del reparto y la mismísima obra de Dickens, sobresale la belleza de su forma.
El magistral uso de los colores aplicados a la evolución narrativa, el exhaustivo tratamiento del verde como leitmotiv de la historia y el manierismo lumínico terminan eclipsando al resto de la obra de tal forma que, al final, la película termina por desaparecer. Conscientes de esto, deciden cambiar totalmente el estilo y afrontan Y tu mamá también con un completo cambio de actitud. Es quizás en este título en el que el talento de ambos se equilibra para llevar a buen puerto la que, a mi parecer, es la mejor película en la que han colaborado. Curiosamente, como Cuarón afirmaba en una entrevista, |
Lubezki hacía un esfuerzo especial para que la imagen saliera mal: “Lo veías al Chivo mirando por la cámara y yo le preguntaba: " ¿Cómo está, Chivo?". Y él decía: "Está pinchísimo", que quiere decir ‘feísimo'. Y entonces todos preguntaban qué había que cambiar, y él decía que nada, que estaba pinchísima, que había que hacer la toma así. El placer de hacer las cosas como poco profesionalmente”. Pocas veces se ha visto un look tan amateur y al mismo tiempo tan bello.
En su última colaboración, la recientemente estrenada Children of Men, el equilibrio vuelve a descompensarse, presentándose un trabajo que formalmente es digno de estudio, pero que en su contenido deja bastante que desear. Cuarón se centra tanto en conseguir planos secuencias inverosímiles y rizar el rizo de lo imposible, con malabarismos cargados de una original y decadente puesta en escena, que pierde el centro de lo que en
|
|
|
 |
realidad es su función. Tanto es así que el propio Lubezki no está muy contento con ciertas partes de la obra que más tienen que ver con la realización que con lo que supone su trabajo, que indudablemente es impecable. El estilo documental, objetivo y más alejado del clasicismo que ya habían experimentado en Y tu mamá también, los planos secuencias y esa luz natural que desprendía un Londres invernal en hora mágica, hacen de esta obra una extraña joya que de tanto deslumbrar puede cegar.
Por otro lado, Lubezki tiene una extensa y variada muestra de trabajos, que van desde cuentos infantiles como Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events, de artificiosas luces, a poéticas epopeyas en 65mm. como The New World, en la que no se usa ningún equipo eléctrico. Y es que si algo tienen en común la mayoría de las películas que fotografía Lubezki, es que su arte suele estar muy por encima del resto de la cinta, y pocas veces se ve envuelto en producciones donde alguien le haga sombra. Por lo general su cine no llega a obra maestra, pero, por otro lado, nunca dejan de ser grandes películas.
Títulos como Ali, de Michael Mann; Sleepy Hollow, de Tim Burton, o la sorprendente The Assassination of Richard Nixon, de Niels Mueller, son buenos ejemplos de lo dicho anteriormente. |
Entre sus grandes influencias están Max Ophuls, Roberto Rossellini, Orson Welles y Martin Scorsese. Con este último ha colaborado recientemente para un documental sobre los Rolling Stones y, entre sus próximos proyectos, se encuentra una nueva película con el que, a su parecer, es el mejor director norteamericano en la actualidad: Terence Malick. La cinta se llamará The Tree of Life.
Versátil, impecable, personal, Lubezki es, hoy por hoy, el mejor. Y no lo digo yo, lo dicen sus compañeros de profesión.
Imdb- Emmanuel Lubezki |
|
|
